Escrito por :Marta Vallés Felip.
La moda va mucho más allá de la ropa, es mucho más que solo una industria. Durante los años ha sido una representación de lo que estaba pasando en el mundo y de lo que en ese momento necesitábamos expresar. Es y siempre será una de las formas más reivindicativas de enseñarle al mundo cómo somos, cómo nos definimos y que queremos ser.
A lo largo de los años han habido muchos momentos que han marcado un antes y un después en esta industria, y que transformaron la manera de vestir, y que de alguna manera siguen inspirando a diseñadores y artistas.
Uno de los momentos más importante en la moda fue el “New Look” que revolucionó la feminidad (1947)
Tras la austeridad de la guerra, el diseñador Christian Dior presentó en 1947 una colección que devolvía el glamour y la sofisticación al vestuario femenino. Su famoso “New Look” proponía cinturas muy marcadas, faldas amplias y siluetas elegantes.
Este estilo no solo cambió la moda de la época, sino que devolvió el lujo y el optimismo a la sociedad después de años difíciles de guerra.
La minifalda conquisto el mundo en los años 60, en plena revolución cultural, la diseñadora Mary Quant popularizó la minifalda, una prenda que se convirtió rápidamente en símbolo de libertad y juventud.
Más que una tendencia, la minifalda representó el espíritu rebelde y moderno de los años 60, marcando una nueva forma de entender la feminidad y el estilo.
Un momento icónico en la moda fue el vestido Mondrian de Yves Saint Laurent (1965), La moda y el arte se fusionaron de forma magistral cuando Yves Saint Laurent creó su famosa colección inspirada en las pinturas de Piet Mondrian.
Sus vestidos con bloques de colores y líneas negras se convirtieron en un icono del diseño del siglo XX, demostrando que la moda podía dialogar directamente con el arte.
El vestido de carne de Lady Gaga (2010), no podía no estar en la lista. La moda también puede provocar y lanzar mensajes. En los MTV Video Music Awards 2010, Lady Gaga apareció con un impactante vestido hecho de carne, diseñado por Franc Fernandez.
El look generó debate en todo el mundo y se convirtió en un símbolo de cómo la moda puede ser arte, protesta y espectáculo al mismo tiempo.
También es importante destacar que durante los años 80, la moda reflejó el crecimiento profesional de la mujer con el llamado power dressing: trajes estructurados, hombreras marcadas y una estética fuerte y sofisticada.
Diseñadores cómo Giorgio Armani o Gianni Versace definieron una estética que simbolizaba confianza, poder y elegancia. Pero sin olvidarnos de que Yves Saint Laurent fue el primero en vestir a una mujer de traje, a lo que le llamó “Le Smoking” (1966), el primer traje diseñado para la mujer que llevó la artista Niki de Saint Phalle
Otro momento muy importante fue cuando Beverly Johnson se convirtió en la primera modelo negra en protagonizar una porta de revista, en Vogue EEUU (1974).
Cada uno de estos momentos, y podríamos haber nombrado muchos mas, demuestra que la moda no es solo cuestión de estética. Es una forma de expresión cultural, social y artística que evoluciona con el tiempo.
La moda sigue trazando su camino en el tiempo, y cada temporada esta llena de momentos y diseños que nos sorprenden y que pueden ser un punto importante en su historia.